Мы беседуем с юрисконсультом ООО «ПФП-группа» Екатериной Пономаревой о том, как она пришла к своему увлечению – рисованию по холсту
Вам не кажется, что юриспруденция и художественное творчество – несколько разные сферы – точность в правоприменении, казуистика норм и фактов, а тут –художественные средства выражения, связанные с воображением?
– Нет, юриспруденция - не «сухая наука», тот, кто идет в нее – все-таки человек гуманитарного склада ума – да и на практике возникает много ситуаций, которые требуют нестандартного подхода к решению различных сложных вопросов. Так что место для творчества и полета в нашей профессии всегда есть (смеется).
– Хорошо, тогда скажите что это для вас – хобби, способ отдохнуть, проявление нереализованных творческих способностей? Как возникло желание рисовать?
– Желание рисовать возникло спонтанно. Была юбилейная годовщина свадьбы родителей – и я решила сделать особенный подарок. Возникла потребность, и я ее реализовала, причем быстро. Для меня, в том числе и в хобби, очень важен быстрый результат. Есть интересные хобби, но работа в них порой может быть закончена только через полгода. Это невозможно для меня!
– Хорошо, тогда вопрос, который задают любому творческому человеку – для кого то, что вы делаете, в первую очередь вы делаете? Кому это должно приносить радость?
– Конечно, я делаю это для себя не в последнюю очередь, для самоудовлетворения, но мне важно мнение тех людей, для кого я это делаю, однако, оценка эта не должна быть профессиональной, мне бы не хотелось рисовать и потом получать критические замечания, поэтому я рисовала в первую очередь, для близких друзей.
– А что обычно является поводом, стимулом для очередной картины? Какое-то событие или все-таки вдохновение?
– Чаще событие, чей-то день рождения или праздник, хотя недавно стала писать и на «заказ». Но это не массовое явление, для меня это не инвестиционный проект, а заниматься тем, что не приносит дохода, я глубоко не планирую. У меня прагматичный подход ко всему, не творческий. Важен приход и расход. Пока это исключительно расходы.
– Итак, перейдем к содержанию и творческому процессу. Как началось увлечение, и откуда черпаются темы для картин?
– Я не оканчивала художественную школу, у меня нет никакой техники, я не владею навыками и ни у кого специально не училась. Стала просматривать банальные видеоуроки в интернете, есть такой там всеми уже высмеянный Боб Росс, он довольно простые уроки дал в сети, они доступны. И затем я стала брать уже готовые картинки-«болванки», на основе которых и начинаю писать, добавляя свое. Всякое копирование и подражание все равно не обходится без привнесения своего, в чем-то больше, в чем-то меньше. Так что у меня с процессом все просто – «краду» картинку из сети и, воспроизводя ее, дополняю.
Содержание часто зависит от человека, из-за которого и которому что-то пишется. Положим, у меня брат очень хорошо играет на гитаре, и я решила ее нарисовать. Конечно, в такой картине приложить свое влияние очень сложно – гитара она и есть гитара. Другое дело – пейзаж, там можно пофантазировать. Это для меня стимул.
– Екатерина, сколько у вас картин и сколько лет уже пишете?
– Картин? (думает). Около 15, а пишу уже 2 года. Но дома у меня их нет. Все у родственников и друзей.
– Вы сказали, что у вас уже есть заказы. Это случайные люди, узнавшие о вашем творчестве из фейсбука?
– Нет, друзья. И, конечно же, я ограничена в жанрах. За портрет не возьмусь, слишком много риска. Сейчас уже есть пожелания от восьми человек. Моей подруге я нарисовала недавно африканку. Но мы вместе с ней нашли картинку, выбрали, я согласовала с ней, что это будет именно так. Никаких сюрпризов. А в фейсбуке я стала выставлять фото с телефона (так что качество так себе) по предложению друзей, а почему бы и нет? Желания захватить большую аудиторию у меня нет, но «лайки» собираю, и это приятно.
– Ну что же, остается пожелать вам развития!
– Спасибо, но я все-таки отношусь к этому утилитарно (смеется).