«Золотой век Голливуда» дал миру много великих фильмов и великих актеров и актрис. Некоторые из них забыты, некоторые даже после смерти не сходят с билбордов. Но из ныне живущих легенд, нет ни одной превосходящей по возрасту прекрасную Луизу Райнер, отметившую на днях столетие со дня рождения
Луиза Райнер родилась 12 января 1910 года в Дюссельдорфе, в процветающей еврейской семье Генриха Райнера и его супруга Эмми (урожденная Koenigsberger). Луиза получила образование в Вене. Дебютировала Луиза в 1928 году на сцене театра «Дюмон» в Дюссельдорфе. Она играла успешно в различных пьесах Джорджа Бернарда Шоу, Шекспира, Луиджи Пиранделло и, конечно, мимо такого дарования не мог пройти знаменитый режиссер Маркс Рейнхард, который ее заметил и, в конечном итоге, она стала членом его венского театра. Как сама актриса рассказала в своем интервью в 1997 году: «Я, должно быть, была очень одаренной, и он слышал обо мне. Он хотел, чтобы я была частью его театра». Несколько лет она развивается как актриса под его опекой. Став популярной актрисой театра в начале 30-х годов, она обладала природным талантом и участвовала в постановках Рейнхарда, которые требовали импрессионистcкого стиля действия.Свой экранный дебют Луиза начала на немецком экране, снявшись в роли подростка, впрочем, как и в трех последующих, прежде чем была обнаружена в 1935 бойскаутом по розыску талантов для MGM (специально созданная на студии группа агентов, разыскивающих новые лица и талантливых исполнителей), который почувствовал, что она могла бы завоевать ту же самую аудитории, что, и Грета Гарбо, тогда одна из их самых успешных кинозвезд. Карьера ее в Европе внезапно была прервана, когда к власти пришел Гитлер. Будучи еврейкой, в преддверии Аншлюса, Райнер была вынуждена уехать в 1935 году в Голливуд. Так 25-ти летняя актриса эмигрировала в Соединенные Штаты.
Переехав в Голливуд, она начала изучать английский в соответствии с Констанс Кольер. При содействии Луиса Б. Майера она снялась в нескольких крупных проектах его студии Metro-Goldwyn-Mayer: «Великий Зигфельд» (1936), «Добрая земля» (1937) и «Большой вальс» (1938).
Ее американский кинодебют состоялся в 1935 году в фильме «Escapade», ремейке немецкого фильма «Маскарад» (1934), в котором она заменила Мирну Лой, первоначально намеченную на эту роль. Ей повезло изначально, потому что ее партнером по фильму был известный и крупный актер Уильям Пауэлл, который сразу взял ее под опеку, обучая как необходимо вести себя перед камерой, чтобы не оказаться отодвинутой на задний план. И Райнер с теплотой вспоминает Пауэлла, называя его «дорогой мне человек», который не только опекал ее но и способствовал ее продвижению. Он сам пошел к боссу студии Луису Майеру и сказал: «Ты должен помочь ей стать звездой, иначе я буду выглядеть идиотом». Во время съемок фильма Луиза познакомилась с драматургом Клиффордом Одетсом, за которого затем и вышла замуж в 1937 году. Правда, их союз не стал счастливым.
А следующим фильмом, опять же в главной роли с Пауэллом, был «Великий Зигфилд» (1936). Биографический фильм о человеке, который впервые поставил на Бродвее впечатляющие, порой помпезные, музыкальные шоу. Райнер играла его гражданскую жену Анну Хелд. Фильм был большим хитом и выиграл Оскар в номинации «Лучший фильм». За свою роль Луиза тоже была награждена первым из своих двух Оскаров, как «Лучшая актриса».
А в следующем году Луиза Райнер сыграла с легендарным Полом Муни в картине «Благословенная земля» (1937) и получила второй Оскар. Картина имела успех, который коренился в его реализме и реализм был увеличен игрой Райнер.
За эти роли она получила два Оскара подряд. Она была первой, кто получил подряд два Оскара и была первой, получившей награждение прежде, чем перейти 30 летний рубеж. Такой успех был беспрецедентен для иностранки. Райнер позже описала победу двух Оскаров как «худшую вещь», которая могла случиться с ее карьерой и назвала это «оскаровским проклятьем».
Райнер хотела позже сыграть Нору в фильме по постановке Ибсена «Кукольный дом», или сыграть мадам Кюри, но вместо этого Майер - после смерти Талберга имевший полный контроль над студией - предложил ей сняться в фильме «Жена-игрушка» (The Toy Wife, 1938). В фильме, которому Луиза на самом деле была рада, поскольку она снималась со звездой, интеллектуально и политически просвещенным Мелвином Дугласом. Она впоминает покойного Дугласа, дважды победителя Оскара, как и сама, как своего любимого ведущего актера: «Он был умным, и он интересовался также и другими вещами, помимо актерства».
Ее проблемы, связанные с культурой Голливуда, или отсутствия как таковой, все углубляются. Она вынуждена была работать в месте, где материальное занимало главенствующее место: например заботы звезд о том «кто и как одет» или «что подавали на званом обеде» имело первостепенное значение. Как она рассказывает: «Вскоре после того, как я приехала в Голливуд, по некоторым причинам я была на завтраке с Робертом Тэйлором и когда я спросила его: «Каковы ваши идеи или что вы хотите делать»,- и его ответ заключался в том, что «...он хочет иметь 10 хороших, элегантных костюмов всех видов, и это было его идеей. Я практически упала под стол».
MGM вместе с другим обладателем Оскара Спенсером Трейси поставил ее на роль в фильме «Большой город» (Big City, 1937), фильм о конфликте между соперничающими водителями такси. В памяти фильм вызывал у нее омерзение: «Предполагается это не плохой фильм. Но я думаю, что он был плохим фильмом!» Она была также снята в «The Emperor's Candlesticks» (1937), третье ее сотрудничество совместно со звездой Уильямом Пауэллом, но кино ей не нравится, так как она не понимает его. После того, как вышел в свет «Большой вальс» (The Great Waltz, 1938) и «Драматическая школа» (Dramatic School, 1938), ее карьера фактически прервалась. Она больше никогда не сделала ни одного фильма для MGM.
Райнер дебютировала в Великобритании 1 мая 1939 года на театральной сцене «Дворцового театра» города Манчестера. Она играет роль Франсуазы в пьесе Жака Деваля «Behold the Bridge». Через месяц она вернется в Америку и состоится ее бродвейский дебют в спектакле «Поцелуй для Золушки», режиссера Ли Страсберга, который открылся в театре «Музыкальная шкатулка» 10 марта 1942 года и был закрыт 18 апреля после 48 спектаклей.
И хотя в 1940 году она получила гражданское подданство США, в 1944 году Райнер оставила Голливуд. Она уезжает в Великобританию, выйдя замуж за состоятельного человека, издателя Роберта Книттела и большую часть их брака проживает или там, или в Швейцарии. Ее муж умер в 1989 году. У них родилась дочь, известная как Франческа Книттел-Боуйером. Райнер проживает в квартире, которая когда-то принадлежала Вивьен Ли.
В настоящее время Райнер живет в Великобритании. Это с ее лёгкой руки появилось представление об «оскаровском проклятии»: выиграв заветную статуэтку, актер уже не может сыграть ничего путного.
Райнер по-прежнему пренебрежительно относится к Премии Оскар: «Я не могу смотреть на церемонию», - сказала она в одном интервью: «Каждый благодарит мать, отца своего, своих дедушек и бабушек, своих медсестер - это сумасшедствие».
Она обвиняет студию и Майера за быстрый спад в своей карьере: «То, что они сделали со мной, поломало мне очень многое», - сказала она в интервью 1997 года: «Я приехала из Европы, где работала с прекрасной театральной труппой, что бы работать и работать хорошо. Я естественно мечтала, подобно каждому, что могу воплотить на экране что-то очень хорошо, но после того, как мне вручили две награды подряд, студия решила, что не имеет значения то, как меня использовать».
В возрасте 87 лет Райнер неожиданно вернулась в кино, сыграв в венгерской киноверсии романа Достоевского «Игрок» (1997). Ее выход на вынужденную пенсию длился 53 года. Однако в 1960 году она получила заманчивое предложение от Федерико Феллини сняться в фильме «Сладкая жизнь». И хотя она восхищалась им как режиссером, ее не устроил сценарий, хотя одна сцена была написана специально для нее. Она просит переделать эту сцену. В конечном итоге Феллини отбросил идею снять ее, к ее великому сожалению.
Райнер не сожалеет, что не стала звездой, какой она могла бы стать. Она пережила всех легендарных див своего времени, «что, вероятно, является наилучшим реваншем за потерю ее карьеры»,- было сказано в одном из очерков об этой несостоявшейся великой актрисе.
Когда Академия постановила вернуть прошлых победителей Оскара в 1998 году и в 2003 году для своего «Семейного альбома обладателей Оскаров», несмотря на ослабленное здоровье, г-жа Райнер с радостью согласилась принять участие в обеих церемониях, отметив: «Если я никогда не появлюсь, они будут думать, что я умерла».
«Моя жизнь была замечательной. Я видела много, я жила много, я встретила много хороших людей. Я имела замечательного мужа 45 лет. Мне очень повезло в том, что я соприкоснулась с множеством людей, которые имели смысл в жизни».
Луиза Райнер представлена Звездой на Голливудской Аллее Славы.